[转载乐评]Mr. Tam 再度感动 ！

滔滔千里心

作者：法兰基(香港资深伦迷)


很久没写网志了，所以这篇比较长，请见谅。  

一向保持著一个优良传统，就是每当Alan推出大碟，我必定抢在推出首日便「入货」，即使当天没时间听，也会把唱片放在身边，这样便可安心地工作了。我第一张购买的Alan唱片是1984年的「爱的根源」，还记得当年把这张黑胶碟捧回家之后，因为赶著参加学校举办的宿营，所以还来不及开封便离家了。结果，在营地的三天两夜之中，我大概在收音机里听了「爱在深秋」数十遍（没有夸张！），而碟内其他歌曲也至少听了十数遍……结果，回家后几乎已不用再把唱片开封了。  

还想再和大家分享多一个「首日听」的经验。记得中学时，有一次刚买了Alan的新唱片，便带了两个同学到我家中举行「鉴听会」。其实他们都不算是忠实的Alan fans，但在我的「淫威」之下，还是乖乖就范了。音乐响起，我们三个小男生便排排坐在梳化上，就这样由第一首，听到最后一首……当第十首歌的最后一粒音符结束，大家都沉默了一阵子。大概十多秒之后，我那位平时很少说话的朋友（有点像温拿的阿强）用手帕抹了一下额角，然后爆出一句：「哗，好听……」这张唱片，便是1988年的「迷惑」。  

说了这麼多，其实只是想再度回忆每一次拿起Alan新专辑的那份感动和喜悦。今天，我尽量早一点完成手头上的工作，希望可以预留数小时来享受这份已渐渐变得稀有的感觉。这张专辑的名称刚好就叫作「再度感动」，看来，Alan倒真了解我们的心意呢！  

首先，大碟的摄影真是捧极了！环球今次请来了饶哈林（Harlim Djauhar Winata）操刀，拍了一系列很有水准的相片（特别是歌词集内的作品）。Harlim的作品向以人物为主，风格工整而具强烈的质感，虽然商业味较浓（没办法，人要吃饭的！），但处理一般的唱片封套，绰绰有余了。尽管他今次的处理手法已十分保守，但仍能把Alan最自然的一面捕捉。若大家有留意Alan以往的照片，便会发现今次的Mr. Tam有点不一样。大家都清楚Alan平常最爱摆的那些pose及表情……但这位摄影师却能拍出这辑亲和力和感染力俱备的作品，很好奇Harlim是怎样在拍摄过程中和Alan沟通的，很想从中「偷师」。另一方面，「执相」的师傅（也许就是摄影师本人）也处理得很好，毕竟，这是连小学生都懂得使用Photoshop的年代，太过份的加工已骗不到人了。  

Harlim Djauhar Winata 的人物摄影作品  

好了，太多题外话，该是时候说回音乐部份了。当听到Alan这次要玩Band Sound时，心中便有个疑问……Alan在演唱会中，甚至乎在上次Reborn一碟中，声线已很「Band Sound」了！难道在「数年一遇」的广东大碟中，也要Band Sound？我想很多歌迷都和我一样，不是不喜欢摇滚的Alan，但更希望可以在唱片中听到较为华丽细致的谭咏麟。  

所谓「Band Sound」，当然可以视之为一种音乐风格，但我个人认为某程度上，Band Sound是一种充满即兴、互动和发泄的表演模式。在现场演奏中，因为人手、资源和场地所限，很多小型乐队都只有结他、Bass和鼓，但因为台上台下互相感染，加上现场嘈吵的环境，所以简单的乐器就能牵引出一股高涨的情绪。而传颂於世的摇滚录音室作品，当然也不少，但背后都要有一股很强烈的个性和风格来支持，像Bee Gees的细致飘逸、The Beatles的英伦情怀、Pink Floyd的艺术摇滚，以至Beyond的基层愤怒，每个组合的作品都是一个整体，很难在个别专辑中表达整个音乐理念和态度。所以若想从一首单曲来表达Rock，只好以现存的经典作品为蓝本，再强化乐器上的编排。  

在电台访问中，Alan提到了「高低一起」这首歌，前奏很有太极Joey Tang的个人风格，又带了点「Hey Jude」和「Stand by me」那种Sing along的气氛，尾段还有类似「Reflections of my life」的那种气势……是否贪心了一些？出来的效果，我只能说Alan演绎得很平稳，节奏也尚算流畅。至於碟内其他节奏较强劲的作品，鼓声和结他声都推得很前，但偏偏Alan的Vocal又很出，形成一种「斗抢」的情况。听得较舒服的，反而是刘以达的「小悲咒」，没那麼刻意强调Band Sound，编排就较有趣味，可能他在创作上的制肘较少吧。  

小飞侠和Joey Tang都熟识Alan的风格，所以今次的作品效果相当准绳，可听性很高，不过略嫌「味精」太重，有点交功课的味道。而 Mr. 的作品「Mr. Tam」则趣味盎然，前奏的结他很「迷」，令我想起Wild at Heart里的「Wicked Game」，很具流行元素，如果歌词能再「玩o野」一些，此曲有权成为这张大碟之冠！  

至於黄贯中的两首作品，就让我对他更加尊重。感觉上，我认为近年跟Alan合作的音乐人，都没有拿出真功夫，表面上满口好说话，甚麼「由细听到大」、「校长系我偶像」之类，事实上，好歌都跑到容祖儿、Eason等人头上去了。尽管阿Paul的作品水平跟家驹有点距离，但今次的两首作品觉得他已经出尽全力，即使他作给自己，也不过如此。「香港 香港」很抢耳，Alan的演绎很放，比起「自由人」又进步了不少。而另一首「上次无下次」，竟然带给我「冷雨夜」和「愿我能」的感觉！其实此曲的格局和旋律跟「不要待你这麼好」很接近，但出来的感染力就强大得多！黄贯中的声音也为这首歌注入灵魂 —— 不是指他真正的声音（事实上Paul有唱chorus），而是指他那段结他solo。  

而第一主打「读爱」，不用多说，甫出鞘便见血，杀尽所有伦迷。John Laudon作为一位加拿大人，但要他写广东流行曲，他可以比香港人更香港！虽然「读爱」的风格跟全碟有点格格不入，但饿了「伦式情歌」多年的粉丝，相信不会介意吧！

涛声如歌

读爱——在这张碟中只有这首歌是纯粹的情歌，也延缓了阿伦的风格。小悲咒却是典型的刘以达风格了，阿伦唱得随意却把握得其中滋味。